從三月底起在現代美術館展的另一個展是「可變的收藏品」，展出20件由美術館購入收藏、並且具有可變性的作品。以收藏的角度來說，當一件作品不同於傳統的畫作或雕塑、無法被準確的丈量時，它的尺寸就會被記錄成「可變的」；而當一件作品包含了多個物件、且會根據展場的條件有不同的樣態或展示方式時，它就會被歸類成「可變的收藏品」。
* 聲明：跟其他的展覽一樣，在此部落格中我只會挑我個人比較有共鳴的作品介紹，介紹文字則是翻譯自美術館提供的作品說明(韓文+英文)加上我自己的理解或感受。
上圖右名為「Welcome」的作品非常應景地掛在展場入口處。由義大利藝術家Patrick Tuttofuoco所製作的霓虹燈標誌，描述的是用手語表達的「歡迎」一詞。這個作品原本是展示在米蘭的一個現代藝術中心，2018年時因應平昌冬季奧運而再製作了一個掛在義大利選手村，後被捐贈給現代美術館。Tuttofuoco的創作概念著重在作品與其所處環境的社會性、集體性之間的關係，在製作上避免製作出需要用文字說明的作品、而是利用比如像手語或抽象建築材料等多種形式和手法進行創作；他曾拿做招牌用的霓虹燈來製作一系列的手語霓虹裝置藝術作品，藉此他先引起觀者對作品的興趣、讓觀者慢慢花時間讀取作品的意涵及趣味性，再藉由此現象來探討欣賞藝術所需要的時間。
白南准的多多益善（1988）應該可以說是這次展覽中最珍貴也最有歷史意義的作品了，不過作品本身目前是在現代美術館的果川分館展出，在首爾的只有一部分的裝置及設計圖等文獻，有點可惜。
作為影像藝術先驅之一的白南准在還沒有網路的時代就利用電視廣播連結全世界，提出利用科技和媒體人類能夠達成烏托邦的理想，並且利用人造與自然之間的有機相互作用創造出了新的「美」。<多多益善>(1988)是一個由1003個電視所組成的大型影像裝置藝術作品，由國立現代美術館因應1988年首爾奧林匹克運動會委託製作，其中數字1003則是由白南准取自十月三日的韓國開天節（創國紀念）
這次在首爾展出的部分作品包含影像本身、從1988年起儲存影像的四個儲存器材、以及整個裝置中所包含的五種大小的CRT電視各一等。<多多益善>從2018-2022年間由於作品修復中的關係並不運作，在修復的過程中，由於科技和大環境的快速變化，美術館方了解到了館藏的作品們並無法永遠維持原狀，從這個角度來看的話<多多益善>本身也就體現了「多變的」一詞的定義本身。
由韓國藝術家Oh Inhwan創作的大型線香粉末裝置作品Where He Meets Him in Seoul算是我個人在這次展覽裡面最喜歡的作品。他用類似沙畫的手法寫下許多首爾的同志酒吧以及俱樂部的名字，在展欄期間這些字會一點一點的被燒成灰，直到展期結束。對有去過那些地方的人來說他們能夠馬上了解這些詞的意義，也能明白藝術家藉由「把名字燒成灰」的動作想表達的意思，但對於沒去過的人來說，這些可能都只是沒有意義的語彙和過程而已。粉末燒成灰時顏色的轉變形成一種視覺的再現，產生的香氣在展間縈繞、被觀者吸入，為整個觀展經驗留下殘饗與記憶。另外，這個作品的收藏方式也完全呼應此次「多變的」一詞：它在被保存時是沒有型態、也非物質性的，只有在依照藝術家提供的守則來進行裝置時它才呈現出特定樣貌、在展出期間燒出的香氣滲透過觀者的身體、展出結束後則全部變成灰，回歸為無。
Oh Inhwan的創作方式著重於利用特定的時間、空間與它們的脈絡來創作能與觀者及展覽空間對話的裝置藝術；他以自身經驗為出發點探討在父權主義社會裡個人的自主性與集體之間的關係，然後解構或重新詮釋在那樣的脈絡裡生成的文化符碼，並藉此分享關於個體差異、多樣性、溝通等的日常經驗。
展覽資訊
可變的收藏品
展覽期間：2024年3月29日至7月21日
開放時間：每天早上十點至下午六點，週三週六開放至晚上九點
展覽票價：全票2千韓元，24歲以下65歲以上免費（週三週六夜間免費）